文化散文的内涵及特征(通用10篇)
篇1:朱自清散文《背影》文化内涵解析(1200字以上散文)
内容摘要:语文教学活动都应是一种文化活动,学生在文化的熏陶下受到感化、美化、净化。《背影》就是最好的文化范本,在挖掘文本中的父亲文化,传承父亲文化,弘扬父亲文化,应是此篇教学之重点。
关键词:《背影》 文化内涵 解析
《背影》这篇纪实散文,广为传颂,令无数人感动的是宽厚、仁慈、深沉的父爱。作者以大量的笔墨描写了父亲坚强的外表下男人更为细腻、温柔的一面,如车站送别,父亲对儿子的拳拳之心,更是感人至深。可《背影》不是一般的写父子深情的散文,它还有更深的文化内涵。
一.踏实的人生态度
丧事完毕,父子各奔东西,父亲谋职,儿子求学,别离在即,父亲执意送子。送行过程中,父亲照看行李,送儿子上车,拣定座位,再三叮嘱,嘱托茶房,为子买橘……这一切的琐碎事宜,父亲却做得那样认真、耐心、周到。与其说是爱子心诚,不若说这是他一贯的踏踏实实的人生态度。
二.坚忍的生存精神
八年前,祖母死了,父亲也失业了,“家中光景很是惨淡”,“正是祸不单行的日子”。办丧事时,只好“变卖典质”,以填补亏空。父亲赋闲的愁苦,家庭的窘况,使人体验到了旧社会千百万中国人民失业挣扎、辛苦奔劳的普遍性。可在这样的境遇下,父亲喊出“天无绝人之路”,他启发儿子面对困境,不要悲观失望,应振作起来,努力摆脱困境。这就是父亲坚忍的生存精神的体现。
坚忍,这是父亲如真金般的性格和精神特征,是父亲文化的内核。它是父亲“少年出外谋生,独立支持,做了许多大事”,饱经风霜,磨砺形成的。它映射出作者当时一个外出求学者、书生气十足的人,面对不幸的幼稚、脆弱和浅薄。这一父亲文化熏染着儿子:面对生活困境、心理危机,要有坚忍的生存精神。
三.执著的人生信念
父亲少年出外谋生,东奔西走,结果家中光景还是“一日不如一日”,“老境却如此颓唐”。据作者在《笑的历史》一文中写道:“当时家里负债累累,连利钱也不能够按期付了,大家便都不肯借了,而且都来讨利钱了。”父亲作为小有产者虽屡经挣扎,仍不免破产的可悲境遇。这就更深刻地揭示了父亲赋闲颓唐的缘由,绝不是父亲的无能和懒惰,而是黑暗的社会造成的。父亲在贫困拮据之中,回顾了自己一生的坎坷历程,父亲的性格应该日趋温和和恬静,与世无争。但是父亲居然不仅要发之于外,甚至严重到了“待我渐渐不同往日”。这些令人费解的举动,甚至难于接受的表现,正体现了父亲内心不甘而又无奈的烦恼,受挫的恼怒,及其执着的人生信念。
父亲一生勤奋努力,辛苦奔波,有着执着的人生信念,原先还深信“天无绝人之路”,但是拮据艰难的生活威逼得他不得不发出“大去之期不远”的慨叹。痛定思痛,饱尝人生痛苦与目睹世态炎凉的父亲,这样的一个垂暮老人最终把一切都看开了,但信念不灭。“最近两年的不见,他终于忘却我的不好,只是惦记着我,惦记着我的儿子”。执着的人生信念使得他:只得靠儿孙们出人头地,寄希望于未来。
四.质朴的人性之美
“望父买橘”这一细节描写,父亲越是感觉不到自己的费劲,自己的笨拙,越是忘却了自己的不雅观的姿态,就越是流露出自己心里只有儿子,没有自己。这就是诗意,彰显的是质朴的人性之美。如果不是这样,父亲很轻松地、很潇洒地、很轻快地把橘子买来了,就光剩下了实用性,一点诗意也没有了。
这里,如果我们撇开孙教授所说的:“父亲执意自己去,越是不顾交通规则,越不考虑自己的安全,就越显示出对儿子的深厚情感。如果不是这样,左顾右盼地考虑上下月台的安全,就太理性了,没有感情可言,甚至煞风景了,朱先生这篇是抒情散文,以情动人。越是没有实用价值和情感的审美价值,反差越大,越是动人。”其实,彰显的是父亲质朴的人性之美。人在困难或灾难面前,所迸发的关爱他人、救助他人的行为,闪烁的是人性的光辉。我们应用这质朴的人性之美去熏陶学生,完善其人性。只有我们的孩子在具有人性的情况下,我们的读写、计算能力才有价值。
父亲踏实的人生态度、坚忍的生存精神、执著的人生信念、质朴的人性之美,形成了特有的父亲文化,熏染着朱自清,也感动着我们。
篇2:浅析余秋雨文化散文的艺术特点(高中1200字以上散文)
余秋雨是中国当代最有影响力的散文学家之一,他开创了文化散文的先河。下面一起来看看!
上个纪末,中国处在社会的转型时期,追求经济利益几乎成了社会的主流,在社会生活水平不断提高的同时,文化似乎在逐渐被荒芜。对文化潜存的爱与需求,使得社会在寻求一种精神上的依靠,余秋雨的散文就在此时适时而出,成为社会的“心灵鸡汤”,余秋雨的散文不仅风靡国内,同时也为世界各地的广大华人读者所喜爱。
一、传统文化与人文精神的融合
在余秋雨的散文中,一直都在苦苦的追索、思考与反问历史文化。中华民族有着辉煌的历史文明,也有过一百多年被屈辱与侵略的经历,这些都构成了我们今天所面对的历史沉淀。一个国家社会的发展,离不开历史文化的支撑,传统的文化是孕育现代人文精神的摇篮。过多的利益追求,使社会躁动不安,文化的荒芜使得人们的心无处可安。作为一个大学教授,余秋雨痛心于当今学子对于民族历史知识的欠缺与对传统人文文化的欠缺。同时,作为一个有着深厚学术功底的学者,一种使命感又使得他开始思索传统文化与现代人文精神的关系,于是,他进行了一场艰苦卓绝的历史文化“反刍”,用一种自由的随笔把沉重的历史做了一番新的阐释。
余秋雨的散文涉及到诸多的重大历史话题,也涉及到时代发展中的种种问题,更涉及到历史文化与当前文化冲突的种种现象,其涉及面之广,探索度之深,在我国当代散文史上,是绝无仅有的。余秋雨的散文大多以历史景观为题,他试图通过对文化的“反刍”来与历史对话,探索这些历史景观背后所蕴含的文化内涵,求得与历史共鸣,正如他自己所说的:“我发现我特别想去的地方,总是古代文化和文人留下的较深脚印所在,说明我的心底的山水,并不是完全的自然山水,而是一种人文山水。”
为探求传统文化与人文精神的融合点,他开始了《文化苦旅》,西探甘肃敦煌,访遍大江南北,甚至奔波海外,以一腔热血、满怀深情,试图将传统文化与人文精神融汇到那一管笔端,他把沉重的历史反思与秀丽的自然山水融合;将沉重的历史话题用优美的文字表达出来。更确切的说,他在表达的是自己的生命情感。如在《道士塔》中,面对着珍贵的历史文物被洗劫一空,民族瑰宝遭到毁灭性破坏,他心痛欲绝:“今天我走进这几个洞窟,对这惨白的墙壁、惨白的怪像,脑中也是一片惨白。”面对着麻木的道士,余秋雨在“哀其不幸”的同时,又“怒其不争”。在《千年庭院》中,他在阐释当今中国教育现象时,更多的是表达了一个教师的无奈心境。在他的文章中,无一不表现出一种对历史、文化以及人文景观深刻反思后的精神感受,同时也表达了他对传统文化的思考与期盼。
二、生命感悟与理性思考的交融
余秋雨的散文,有其独到的目光与写作手法,这与他深厚的文化功底以及深切的文化使命感有非常大的关系。他的散文,已经不仅仅是文学范畴中的散文,无论是《千年一叹》中对四大文明发源地的探索,还是在《行者无疆》中感叹于“欧洲文明确实优秀而又成熟,能把古典传统和现代文明、个人自由和社会公德融会贯通。”余秋雨所思考的是人类文明的发展、中华文明之所以得以一脉延续、中国的文化发展又将何去何从等问题。在这两部散文中,他更多的是对生命的感悟,而在感慨之余,又不缺理性的思考。
他在深入到历史与现实的交错中探访,他已经摆脱了传统中国知识分子坐在书斋里做学问的局限,而是真确的去感受“读万卷书,行万里路”。这对于他来说是一种生命的挑战,更是一种精神上的突破,也是在文化探索中的一种升华。在数月间,他经历了多数知识分子所没能体验的各种心智与体力上的考验,也由此生发出别人所无法感受到的生命感悟。更为可贵的是,他没有局限于传统文人的矫情抒发,而是进一步在精神上升华,将对生命的思索凝聚成一种理性的思考。他在思索、在追问,人类的文明为什么会衰落?是否能够重获新生?欧洲文明为何发达?中华文明如何才能强盛?我们的文明发展需要做些什么?应该说,余秋雨的散文不仅发出了自己的声音,同时这个声音也正好唤醒了社会对文化与文明的思考,从而引起了很多人的共鸣,因此他的散文才如此受欢迎。
在中国时代大转型这个特殊的历史时期,很多中国人都处在一种失衡的状态中,多数人在追求经济发展与获取金钱的同时,也失去了对自身的认知,因此只有依靠金钱来确定自己的价值,用财富来定位自己的人生,文化之于他们来说犹如荒漠里的甘泉,求之不易,于是他们身处于社会之中而无法获得身心的平衡。余秋雨的散文,给予这些饥渴的心灵最好的甘泉,可以说正好填补了当今社会的部分文化空缺心理,满足社会上的情感追求,引发生命感悟的共鸣,同时又引导社会理性思考文化、人文、文明等问题。
三、题材“形散”而“神”不散
余秋里的散文,题材非常广泛,从人文历史到地理文化,他的笔下时而万马奔腾、纵横驰骋;时而如山涧溪流,清澈而婉转;时而又宛如大海,表面上看似波澜不动而蕴含着滚滚的激情。他的散文说理畅达、理性平和,更多的是表达了一位文人的人文情怀,而没有偏激思想。无论是叙事还是联想,他的思维似乎天马行空、自由自在,显得那么游刃有余,然而其情感表达中,更多的是理胜于辞的气势。无论是在历史中低徊,还是在历史中感伤,他都能通过对题材的裁剪与缝合,最终凝成散文的凝聚力,表现出主题的中心思想。余秋雨的散文,很多看似随意的叙事、写景,或是随性的议论与评议,事实上所有的文字都紧扣着中心主题,而说理、抒情,看似杂却不乱,看似散而最终归一,文章形散而神不散。
四、结语
余秋雨的散文大都语言雅致,在抒情中叙述着历史的故事,在叙述中感悟着生命的哲理;在优美的文字中表达对生命的体验,在练达的语句中感悟人生哲理。他的散文既有诗的美感,又有论文的严谨。在深入浅出中对世事进行论述,在如诗般的语言中阐述事理,文章自然而优美,读起来非常亲切,这也应该是余秋雨散文的魅力所在。
篇3:余秋雨历史文化散文的艺术特色(1200字以上散文)
摘要:余秋雨先生,是我国著名的学者、作家。他的《文化苦旅》、《山居笔记》、《千年一叹》、《行者无疆》等散文集,受到了广大读者的青睐和好评。本文拟从余秋雨文化散文的艺术特色出发,对其别具一格的写作风格进行分析,同时也参阅了诸多的材料,主要先从总体上浅谈一下他散文写作风格,再从他表达的主题、语言的特色、表达的方式等方面分述,继而体会余秋雨文化散文的艺术特色和现实意义。
关键词:余雨秋;语言特色;表达方式;
剧场效果;小说化特点;典雅 当代文坛,谈到散文不能不谈余秋雨。余秋雨结集出版的《文化苦旅》、《文明的碎片》、《秋雨散文》等,都受到了广大读者的热烈欢迎。据说,单他的《文化苦旅》在台湾一年就重印了11次,可见其散文的魅力。余秋雨的独特之处在于,他打破了传统散文的束缚,创造了新的意与思结合的文化散文,借山水风物,寻求中国文化意蕴与人生真谛,探寻中国文化的巨大内涵与中国文人的人格构成。本文试就其艺术特色和现实意义进行一些初浅的探讨。
一、 余秋雨历史文化散文主要内容
余秋雨的散文开始“提及一些重大的事情”,在余秋雨的一系列“文化散文”中,始终贯彻着一个鲜明的主题:对中国历史、中国文化的追溯、思索和反问。一个民族的历史,是这个民族共同的精神财富,是这个民族的民族特性中正面因素和负面因素纠结而成的“沉淀物”。历史是走向未来的阶梯,忘却了历史,也就丧失了
通往未来的立足点。因此,余秋雨在90年代初这一特定的时刻,把“历史”作为自己思考的核心材料,对历史进行了一场艰辛的“反刍”,把对历史的重新阐释作为重建新文明的第一步。余秋雨创造性地在历史与文学之间找到了契合点,在文化学者与人民大众之间架起了一座沟通的桥梁,在历史与现实之间、现实与理想之间,纵横捭阖地进行了富于时代意义的思想驰骋。梅洁女士评论说:余先生以一个文学理论家、文化史学家和作家的多重身份,依着渊博的文学和史学功底,丰厚的文化感悟力和艺术表现力,借助人类文字的载体——散文,洋洋洒洒地揭示中国文化巨大的内涵,在博大精深的中国文化和古老、神秘的中国历史中,竟以轻扬的散文做着最深刻最潇洒的穿越。余秋雨的散文“深入浅出,把很大的问题,很深的道理,用不多的篇幅,浅近的话说出来”,这才称得上大手笔。是啊,读余秋雨的每一篇散文,仿佛看见一个历史的哲人,沉思着跋涉在大自然的山水、江河、废墟、小镇之间,我们也与这位哲人一起,品味历史,体验文化,让唐朝的烟宋朝的风,拂拂地吹过多情而脆弱的心灵。
二、 余秋雨文化散文的艺术特色
余秋雨的第一本散文集《文化苦旅》,深深被作者深厚的文化底蕴折服,他思接千载,天马行空的联想,对历史、对文化渗透着的领悟力,也使余秋雨在中国的文化史上留下一席之地,而后接触到他的另几本著作,谈史谈鉴的《山居笔记》、阐述立身处世的《霜冷长河》、《行者无疆》,以及对比几大文明的《千年一叹》,还有类似回忆类的封笔之作《舍我一生》。读完后,总想写点什么,而一直未敢动笔,只怕自己的看法太浮浅,甚至落入俗套。在上节课谈到写作风格问题,于是还是想起了余秋雨,也参考了诸多对余秋雨写作风格的评论,也略加自己的一点浅见。浅谈一下余秋雨散文的写作风格问题,对于我们的写作也有很多的借鉴意义。
在目前文坛泥沙俱下、日益堪忧的情况下,余秋雨独树一帜的写作风格,开辟了散文新文风。“余秋雨将中国传统文化意境与现代意识连接在一起,以逆向操作的方式异军突起,呈现给读者一种新的阅读文本,激发起他们新的审美趣味,”从总体来说,一方面气势磅礴,潇洒自然,一气呵成,让读者也随着他的情绪时而崇拜、向往自然,时而对历史深沉愤慨;另一方面,他一唱三叹,一步一回首,低沉的调子,悲怆的氛围,一次次让我们去思考历史、自然、人生。作为一个文化意识较强,颇具历史感的散文作家,尽管行走匆匆,却常能俯仰古今,见微知著,从尘封的史料和那平淡无奇的山水中挖掘出深厚的内涵,进而做到历史与现实相沟通,哲理与形象相交融。因此,在综述的前提下,我们现着重从他的语言特色,表达方式等几个细节略谈一下。
(一)文学语言的独创性
1.剥除装饰,显露本色
语言的外在的装饰,余秋雨在早期的学术著作中倒是时时呈现,可以说那是他挑战学术话语枯燥性的一个实验,我们在《中国戏剧文化史述》和《艺术创造工程》中都能看到。但是,当他一写散文反而进入了最本真的语言状态。人们读到《文化苦旅》的第一句是:“莫高窟大门外,有一条河,过河有一溜空地……”朴素得让人眼睛一亮。为什么写学术著作讲究色彩,写散文却洗净了色彩呢?因为从学术进入散文,也就是脱去外套进入生命的自然状态,越朴素则越能彰显本色美。文字间有大量信号足以证明,余秋雨是很能雕刻文字的,可以雕刻得非常优美,但他放弃了这种雕刻,故意追求“净空无色”、“真水不香”。例如,张爱玲年轻时写的句子:“房里有金粉金纱深埋的宁静,外面风雨淋琅,漫山遍野都是今天”,我估计,余秋雨先生也会喜欢,但他不会这么写,觉得雕刻过度。
除了剥除色彩的装饰外,他也不喜欢“气息”的装饰。他的文字既没有名士气、简古气、园圃气,也没有桐城气、新月气、哈佛气,更不追求京味、川味、塞外味。他让所有的气味都回归内容之中,只让语言变成当代中国文化人日常的感性话语,然后再来负载不同的内容。这是一种舍弃,甚至是一种牺牲,但他手下这种无声无色的语言进入了一种无障碍状态,几乎具有了无限的发挥可能。我认为,这也是余先生自从操持文学语言之后能够纵横驰骋、无学不窥、无远弗届的原因。有的作家,则让过于有特色的语言困住了生命,只能发一种腔调、摆一种姿势了。
2.感性叙事,构筑场景
余秋雨先生的文学语言,着重于感性叙事。这与着重于抒情或议论有很大的区别,他认为叙事是文学之本,抒情和议论都应以叙事为基础,因此他希望中学里的作文教学应加强叙事训练,缩小抒情和议论的比例,并把它们沉淀在叙事之中。但是,由于抒情常常被误会成“文学性”,议论常常被误会成“深刻性”,叙事历来不被充分重视。余秋雨的文章中,几乎不见单独的抒情,偶有较长篇幅的议论,但主体部位一定是叙事。最佳的议论也都渗透在叙事之中,叙事之前的议论。只是介绍性、引入性、铺垫性的手段,为了引出叙事。 余秋雨先生敢于在语言中洗去装饰和色彩的原因。他认为语言的感性远超语言的色彩,同样,对场景的铺排胜过一切零星的装饰。
《文化苦旅》中最动人的篇章,都在于感性场景,例如《道士塔》、《阳光雪》、《沙原隐泉》、《风雨天一阁》、《牌坊》、《庙宇》、《信客》、《老屋窗口》、《腊梅》、《这里真安静》等等。连深沉的《山居笔记》中的一些篇目,如《苏东坡突围》、《千年庭院》、《抱愧山西》、《乡关何处》、《遥远的绝响》中也包含着令人难忘的感性场景。两本考察日记《千年一叹》、《行者无疆》自不必说,最近出版的《借我一生》的感性场景就更多了,这需要另有专文研究。我认为,在常人难于构筑感性场景的地方居然构筑起了感性场景,这是余秋雨先生作品的无敌亮点。
3.非凡节奏,触摸心律
余秋雨先生的文章极可诵读,我听过好几位德高望重的朗诵专家诵读《文化苦旅》的录音带,都极为振奋。但是,与其他常见的朗诵文本相比,余秋雨先生的文章不适合表情浓烈的排比渲染。它们隐藏着一种难度最高的口语潜质,那就是内在节奏,可以说是内心节奏。
这种内心节奏常常体现为作者喁喁私语间的心理徘徊、进退自问。如:“只要历史不倒退,时间不倒退,一切都不会衰老。老就老了吧,安详地交给世界一副慈祥美。假饰天真是最残酷的自我糟践。没有皱纹的祖母是可怕的,没有白发的老者是让人遗憾的。没有废墟的人生太累了,没有废墟的大地太挤了,掩盖废墟的举动太伪诈了。”这是一段议论,魅力全在内心节奏。有无奈叹息,又有自我说服,然后产生联想,最后得出感叹式的领悟,这每一层都由不同的语言节奏来表明。试读几遍,即可明白。
在叙事过程中,余秋雨先生的语言节奏更是发挥到驾轻就熟的地步。一般写作教师讲得更多的是文章的详略关系、简繁关系,都没有切中要害。一篇文章,即使详略匀停、简繁得当,也可能是乏味的。其实,这一切除了内容之外,都因节奏的进度而取舍。余秋雨笔下的详略、简繁就是靠节奏来调配的,可以详至细微,也可以略如跳跃,全部受控于那个神秘的整体节奏。他写什么都好看,说什么都好听,也都与节奏的魔力有关。
只要细细品味就能发现,余秋雨的文章每一篇一开始叙述,就进入一种择定的节奏系统,他知道推进的速度,更知道回荡旋转,即使那些难啃的段落,他也能用放慢或加快叙述速度来贴合读者的心理推进逻辑,然后再前前后后回荡几圈,在余音袅袅中了结。说他能够“深入浅出”真是说轻了,实际上他是靠节奏把广大读者“圈”进去的,读者受一种叙述节奏的诱惑,把所有的审美障碍和消化硬块都溶解了。由此可见,我们所说的节奏,早已不仅仅朗诵家口中的抑扬顿挫,而是一种近似于诗作的心理气氛,只不过余秋雨先生连诗作的短程节奏也突破了,进入到了散文化的长程节奏。
(二)多种表达方式的综合运用
余秋雨的文化散文引证丰富,立论高远,结构匀称,落笔如行云流水,舒卷之间灵性激溅,既有博雅的文化内涵,又无一般学者文章大掉书袋的生涩,笔端饱蘸着深切的民族忧患意识可是却不偏激,字里行间充溢着越迈千年的睿智哲思与平易朴实,那些灰黄的故纸残篇一经他的妙笔点染,浩瀚的时空中立刻充满五颜六色栩栩如生的江山人物。这与他在散文中娴熟地利用丰富多样的表达方式是分不开的。
余秋雨在一种诗意的叙述风格中,综合地运用了描写、议论、抒情等表达方式,还采用了小说笔法、戏剧笔法、故事传奇、镜头特写、典故引证等多种手法,这些别具一格的写作手法对于烘托主题、使文章内涵更深刻等方面起到了重要作用,同时也是他的散文写得既好读又耐读。如他的散文都以议论文的章法来结构,一二三四,起承转合,少见散文应有的那种轻松,这是议论话语式的大胆引进,使文章具有很强的行文气势和艺术感染力。
叙事的小说化传奇化特点。余秋雨很了解中国人的阅读习惯,希望找到一个可以依赖的脉络,能抓住读者的阅读兴趣,而小说就有这样的功效。小说的要素之一是故事。就文学常识而言,我们都知道,散文是一种轻松、自由的问题,只要是主题需要、写作的需要,适当地进行虚构是可以的。余秋雨比较善于构建故事,他的散文里就有很多传奇色彩很强的故事,简单如《道士塔》,通篇写的就是本世纪初敦煌文物被外国人骗买的故事;复杂一点的如《风雨天一阁》、《苏东坡突围》,前篇写明清数百年间宁波一座私人藏书楼的传奇故事,后篇写苏东坡写出《念奴娇》、《赤壁怀古》之前的一段遭遇故事,都是极有味儿的小说素材。余秋雨把这些小说素材引入散文,正好达到了散文的创作意图,异曲而同工,殊途而同归。小说的要素还有细节,靠细节构筑成一幅幅人间风情画是小说家的功夫之一。余秋雨的散文中也常常有栩栩如生的描绘,多到不胜枚举,从而达到与故事一起成为他那些精辟议论的基石。当然,余秋雨主要还是沿用了传统小说的技法和观念,并将其渗透到文章中,使得文章跌宕起伏,曲折多变,始终充满着阅读的张力,从而使读者在接受文本时不会感到精神上的疲劳。《风雨天一阁》有惊心动魄的家族秘史,《这里真安静》有神秘诡异的坟地,《柳候祠》,《江南小镇》等大部分篇目,均有墨客骚人以及形形色色的名人和种种风流余韵和奇闻轶事,成为文本中一个个兴奋点,不断刺激着读者的阅读兴趣。
(三)散文的剧场效果
余秋雨在创作文化散文之前是从事戏剧理论创作,对于戏剧可以说是了如指掌,因此在他的文化散文中,他融会贯通地运用了戏剧效果。他也曾说:我在散文中追求的场景,会使有些段落写法上近似小说,但小说的场景是虚构的,而我的散文中的情景,则力求真实。这些话我们可以从《文化苦旅》中找到印证,如《都江堰》那久久伫立的仪态,复杂的心理情绪都可作为剧场的一个场景。还如《白发苏州》、《信客》等篇章,只要略改一下就可搬上舞台。因此,这些经过艺术处理的文章,充满了阅读张力,常能提升读者的阅读兴趣与境界。
特写体裁的充分运用。特写本来是新闻界的一种体裁,用来描述当前的一个事件或场景。借用克罗齐“一切历史都是当代史”的说法,一切特写都是当前的描述。余秋雨非常机智和聪慧,他把视角从当前拉回到古远,从突发性的新闻转向积淀性的文化,从现实人事的外部表现深入到历史人物的心理世界。他把散文放到历史大背景下去思考,捕捉历史重要事件、人物对现代人造成共鸣的东西,然后把这些与自我感爱相结合。这一点,我们可以在《风雨天一阁》《苏东坡突围》《一个王朝的背影》等中清楚地感受到。 (四)余秋雨散文作品的叙事小说化特点
余秋雨深谙中国人的阅读习惯,他凭借小说这种文体,使他的作品为广大读者所接受。首先小说的要素之一是故事,余是一个比较善于构建故事,甚至是很多传奇色彩很浓的故事,如《莫高窟》写到乐尊;写《上海人》,思绪飘逸,引叙出徐光启的故事,进而更深意义阐述上海人文化性的构成;其次小说的要素之二是细节。余的散文中常常见到栩栩如生的描绘,靠细节构筑成优美深邃的诗情画意。
三、余秋雨散文的现实意义
中华民族根深叶茂,诸多的历史文化因素,形成了诸多的居住群体,这些群落既有共性、又有差异,余秋雨非常关注这些群体间的差异。余秋雨关注群体文化人格这一文化态度无论对扭转散文的走向,还是健全民族人格都具有积极的意义:
一方面,传统散文一向注重表现自我生活空间和精神寻觅。尤其是新时期以来的散文创作,出于对五、六十年代散文政治抒情取代个人抒情的反拨,对个体灵魂的张扬又进一步推向深入。特别是八十年代中后期,“新潮散文”的加盟又把散文的“向内转”推向极致,一时间,表现自我感觉、梦幻、意识流等内心体验成为散文创作的主流,散文的社会功能日趋弱化。在这种背景下,余秋雨散文对群体人格的关注给人以耳目一新之感,使散文创作从自家小院走向了中国大地,走向了历史文化。
另一方面,中国先哲们重视集体利益,强调个体向群体高度认同。由此形成了不同阶层、不同地域的群体价值取向和心理品行。但一直面临的问题是我们的文化人格等级不明显,文痞和大师以同一种形态出现,高层文化人格被耗损,低层文化人格活跃,从而影响了高层文化人格的塑造。余秋雨对群体人格的关注和研究,对调整民族的人格结构、塑造健全而响亮的民族形象具有积极的作用。
从新千年开始,余秋雨文化苦旅的重心转向了对世界古文明的现代形态的实地考察。《千年一叹》散文集以日记的形式,从古希腊开始,一个时代一个时代,一个国家一个国家地慢慢钻研下去,记录了从希腊、埃及、以色列、巴勒斯坦、约旦、伊拉克、伊朗、巴基斯坦直到印度、尼泊尔的考察历程,几乎囊括了人类早慧的文明古国。文史哲全在视野里,任何一个文化巨人都不放过:苏格拉底、柏拉图、亚里斯多的、莎士比亚、狄德罗、希勒、歌德、康德、黑格尔、伏尔泰、雨果……一路对话下来,得到了脱胎换骨的文化洗礼,终于形成了以人类历史为价值坐标去对待各种文化现象这一文化态度。中华文明缺乏人类整体关怀和终极关怀的命题。此外,中华文明好多价值系统构成的时间太长,空间太局限,这对中国文化的全球化十分不利。所以,余秋雨这一文化态度的选择,这一评判坐标的建立,为中国同世界的国际对话搭起了一个平台。余秋雨对中西深层文化异常关注的文化情怀是难能可贵的,是值得发扬光大的。
在中国的散文世界里,如果没有余秋雨的作品,那它当然也是芳草繁茂,乔木挺立,但是有了余秋雨的作品之后,这就成了中国散文风景中的一个独一无二的去处、一个不可或缺的景象。
可以说,余秋雨散文的出现犹如一阵轻风,使那些沉湎于自我小天地的散文作品黯然失色,让广大读者不能不惊叹:散文史上真正的大家出现了。余秋雨散文早已跨越了文学而走向文化,我希望中国的政治家、教育家、经济家都来读一读余秋雨的散文。不止欣赏价值,还有更多的参考价值。无疑,余秋雨堪称大家,是因为他创造了新的文学审美形态,使散文河流改变了流向,由小到大,由浅到深,由个体灵魂的张扬到整体精神的反思。
注释:
[1]余秋雨.余秋雨简要读本.莫高窟序 上海:文汇出版社,2001年1月第1版,第212页
[2]余秋雨.余秋雨简要读本.文化苦旅序〔M〕.上海:文汇出版社,2003年1月第1版
[3]余秋雨.《文化苦旅》〔M〕.上海:文汇出版社,2001年9月第2版
[4]余秋雨散文创作
篇4:《雨夜短文》与余秋雨文化散文特色(高中1200字以上散文)
余秋雨作为文化散文、学者散文、历史散文的代表作家,在1990年代横空出世,颠覆了传统散文的固有模式,开创了散文的一代新风,这种突破与创新,是散文求新求变的艺术规律使然,更是时代精神的凸显,是民族精神的弘扬,契合了社会转型时期文化心理期盼,唤醒了潜藏于民众心中的民族意识,激发了市场经济大潮冲击下的人文神经。
余秋雨式“文化散文”以其强烈的文化认同与共鸣、历史反思和文明的对比、篇幅的拉长与拓展、主题与题材的扩展与超越等等……成为余秋雨式“文化散文”的审美大趋势。
从《文化苦旅》(1992年)、《文明的碎片》(1994)、《秋雨散文》(1994),再到《霜冷长河》(1999)、《山居笔记》(1999)、《行者无疆》(2001)、《千年一叹》(2003),作家把关注的目光投向历史,把思考的领域延伸到人类文明的每个角落。各部散文各有特色,以文化底蕴见长的《文化苦旅》甫一问世,就有了开宗立派的精神气魄;《山居笔记》的历史情怀与语境,在与历史的对话中,“他因历史而博大,历史因他而鲜活”;《霜冷长河》的人生叩问与沉思;《行者无疆》的西方人文地理之人类观念、命运意识;更有《千年一叹》的独树一帜,见心见性。
中国散文源远流长,追溯起来,“散文”是和“韵文”相互区别的一个术语,换言之,一切无韵文,均可称之为散文,这是大散文的观念,这和现代文学意义上的“散文”相去甚远,不能混为一谈。作为文学体裁的散文有其严格的内涵与外延,散文是和小说、诗歌、戏剧并列的一种文学体裁。五四新文化运动,周作人、朱自清、鲁迅等散文大家开创了散文的新天地,给散文文体创造创新开辟出一条新路。五四以降,散文大家辈出,十七年新中国散文形成了秦牧杨朔刘白羽为代表的散文类型,随着改革开放,国门的打开,文化文明的交流增多,市场经济的活跃,文化也呈现出多层面多渠道的探索,散文固有的陈规被打破,文化散文、学者散文、历史散文就是散文领域求新求变的内在动力源泉。
在这种历史背景下,余秋雨“文化散文”成为当时普遍的审美趋势,文化散文写作风行一时,收到民众与市场的追捧,形成了新散文的写作潮流。
今天我们看到的《雨夜短文》是由天地出版社出版的,余秋雨在自序中这样说道“在我的众多著作中,这本很特别,全是短文。”余光中先生曾发表文章称赞其散文创造长篇幅的极限,也有评论家以此特点来定性所谓的“文化大散文”。
余秋雨还在自序中重申“《世说新语》、东坡随笔、晚明小品中的一些篇目,虽寥寥几句,却能穿越时间……中国散文在意境和语言上的至美功夫,大多体现在短文之中。”这是否自相矛盾,其实不然,长短之间,一下子让我们明白了文化散文的特点,文化散文和篇幅长短无关,文化散文和作家的创造有关,和艺术规律有关,和写作有关。
有意思的是,如果读者重新回到1990年代的历史现场,我们会如何评价其文化散文?更有意思的是,20多年后的今天,我们会如何解读这些文化散文,会不会已经时过境迁了呢?余秋雨先生给我们一个全新的答案,这个答案就在读者的阅读之中,就在这些短文的“文化”意境与情怀之中。
《雨夜短文》可分两个部分,第一部分是人生长途中震撼式感悟,叫作“万里入心”,畅谈人生最动心的人生感受;第二部分是千年文脉的点穴式提领,叫作“文史寻魂”,短文翘起半部文学史。如此精彩的短文,多读增加识见,用不多的时间,学习到更多的精彩文史知识,不是一举多得嘛!
人生的感悟和文学史的学习就在点滴之间,就在分秒之间,阅读余秋雨《雨夜短文》在当下,是不是显得多么从容自若!感谢天地出版社,感谢余秋雨,给予读者这样美好的精神食粮,方寸之间见出出版社与作家的高下。
篇5:余秋雨散文的写作特点与文化理想(高中1200字以上散文)
余秋雨的散文可以称作为一种文化型散文,他的散文不仅仅只是叙事和写景,而更加注重的是抒写自己对于中国文化深刻的感悟。在他的散文中,我们能深切的感到中国文化在漫长的历史岁月中经历的凄风苦雨,中华五千年历史中所隐含的悲凉气息,以及作者内心所激荡的哀痛与悲楚。也正因此他的散文中处处沉淀着深远的历史感和沧桑感。
一、余秋雨散文的写作风格
从余秋雨的几本著作来看,如谈史谈鉴的《山居笔记》、讲述人生处世的《行者无疆》,讲述文化的《文化苦旅》,以及对比几大文明的《千年一叹》。以《山居笔记》为例,作者从《一个王朝的背影》开始写起,以《历史的暗角》结束,用切身体验为我们探访了许多中华文明起源的地方。他先是到达不同文化遗址和文化现场进行考察,然后把他的体悟和感受通过文字传递给读者。让读者可以一起跟随着作者思绪的脚步,同他一起进行着对中国5000年文化的反思。在《一个王朝的背影》一文中,通过悲痛地遥望着一个王朝的背影,告诉我们中华近代历史的演变以及一个王朝的的荣辱兴衰,从一个避暑山庄读出了清代几代君王的雄才伟略或昏庸无道。
余秋雨散文有着自己独树一帜的写作风格。以《笔墨祭》一文为例,从题目看,文章似乎是一篇笔墨的祭文,实则是在讲述笔墨对中国传统文人的深远影响及其背后深刻的文化内涵。毛笔这一普通的事物在作者笔下实际上是成为了中国传统文人的共通点。作者在我们面前展开了了一幅中国毛笔文化的画卷,这幅画卷展示了文人的字和他们的人品之间微妙而有趣的联系。也正如作者所言: “笔是竹竿毛笔,墨由烟胶炼成。浓浓地磨好一砚,用笔一舔,便簌簌地写出满纸黑生生的象形文字来。这是中国文人的基本生命形态,也是中国文化的共同技术手段。”①中国的毛笔文化就这样经受着千年历史长河的磨练而不断发展,最终创造出让后世所敬仰的灿烂文明。仅仅是一枝毛笔,就抒写了千万人的不同人生。
因此,从写作主题来看,余秋雨散文作品中始终贯穿着一条鲜明的主线,那就是对中国历史、中国文化的思索和反问。作者大多表达的是文人对文明和历史的追溯,对伟人的崇敬与景仰,并且同样也抒发作者对于文明和文人遭埋没与侮辱的愤恨与痛惜。与其他文化散文家不同,余秋雨的作品更透着灵性,尽管表达的内容是深远的,读者在阅读他的作品时却丝毫不感觉晦涩难懂。余秋雨利用他渊博的历史知识,丰厚的文化功底,将历史与文化完美结合,将历史重新展现在读者眼前,引起读者的反思、追问。作为一个优秀的作家,他把自己对历史和当今文明中存在的问题写出来,并用一个文人的良知去启迪读者思考,这点也许是最重要的。
作者写《笔墨祭》一文,就是因为在当今的中国,绝大多数人不但早已丢弃了毛笔,而且越来越多的人改用电脑打字,这种现象让毛笔文化更加支离破碎。年轻一辈中的大多数人都在盲目追逐着现代西方文明,并且越来越习惯现代科技的种种便利。当年轻的一辈们渐渐地忽视了对自己的文明的学习和对祖国传统文化的理解和传承时,我们应该安静下来好好思考这一切带来的影响。中国传统的笔墨文化已经慢慢失去影响力,这一点值得每一个中国人反思与深入思考。
谈及写作风格,最明显的特征是余秋雨的散文摆脱了一般作家自己狭小的世界,而去关注了一个更广阔的世界。尤其是《文化苦旅》和《山居笔记》在读者中产生了强烈而深刻的反响。阅读《文化苦旅》,读者随着作者的笔触在字里行间中游历了大半个中国。在读者面前出现曾在历史舞台上演出过的一幕幕生动的活剧,一个个伟大的人物出现了,他们的身上或体现了中国文化的良知和高尚的人格,或体现了人性丑恶的一面。人们为《风雨天一阁》中范钦一个人背负起了民族的文化事业的毅力和勇气感到敬佩,而又为《道士塔》中王圆篆道士的卖国行为感到深恶痛绝。如果想要更加透彻地领悟中华文明和我们先祖的精神,我们就必须回顾历史。余秋雨的散文把读者带入了一个更广阔的世界,这个世界正是五千年中华文明的历史。而在进行历史陈述时,作者也没有一味谈历史。读者更像是观看一部生动的戏剧表演,观众看到的是活生生的人物悲喜剧。读者不但不觉得枯燥,反而觉得自己正在和作者一起体悟着大千世界的人情与人性。
二、余秋雨散文的文化理想
余秋雨的文章大多通过反观漫长的历史以寻求文化的脉络,从中探索中国文化和文人的历史命运,呈现出一种俯仰古今的磅礴之气,表现出作者的文化理想追求。
例如《文化苦旅》中的一些作品,并非只是单纯地描写中华大地上的山川风物、人文景观,而是通过风景将读者带入过往的历史,让读者自己体会文化重要性。作者在展现历史的过程中生动地描写了人的某些行为。当然,在这之中有的行为是慷慨凛然的,彰显了使人崇敬的精神。而有的行为却令人唾弃,如《道士塔》中的王圆篆道士,他愚昧无知、胆怯漠然,却带着一种农民式的憨厚。为了从外国冒险家手中接到极少的、微薄可怜的钱财,他让外国侵略者搬走一箱箱记载着中国历史的珍贵典籍。文章先讲道士如何对莫高窟一番“装饰”,雇人将洞窟用白灰粉刷一新,那股认真劲倒是让旁人也自叹不如了。可是我们都知道对于文物粉刷一新意味着什么!这里也具有了强烈的讽刺意味:道士用锤子打碎了原有的雕塑,修建了天师和灵官以便使整个环境与自己道士的身份“相符”。而后当世界各国的考古学家、探险家、汉学家、学者们不远万里向中国赶来的时候,王道士正随手拿出一件件的文物在官场上送来送去。令众多的外国人惊讶的是,当他们到达莫高窟的时候,没有遇到想象中森严的守卫,只有洞外加砌的一道砖、门上的一把锁、一个道士还有道士腰中的钥匙。他们仅仅用了一点点银元或者随身携带的物品就从王道士手中换取了成车成箱的莫高窟中价值连城的文物。当这些人为谋取了小利而欢呼雀跃的时候,一定不会为几千年珍贵的文化遗产的遗失而扼腕叹息。 在作品中,作者不断地把自己的文化理想传递给读者。“余秋雨的散文开始提及一些重大的事情,在余秋雨的一系列‘文化散文’中,始终贯彻着一个鲜明的主题:对中国历史、中国文化的追溯、思索和反问。”②
在作者抒写他的文化理想的过程中,读者总能感到中国文化所经历的凄风苦雨,中华历史中所隐含的悲凉气息,作者内心所激荡的哀痛与悲楚使他的作品处处充满了一种历史的沧桑感。如《风雨天一阁》一文,讲述了范钦及其后人艰辛藏书的历史,在文章中作者歌颂了范钦及其后人高尚的人格和锲而不舍的精神,同时也体现了作者对中华文化遗产保护的反思。一个家族背负着整个中华文化的命运,尽管范钦及其后人拥有强大毅力和强烈的爱国精神,这使中国留下了一座具有文化代表意义的藏书楼,直到现在都有它的痕迹,但是岁月的沧桑、历史的风尘还是让藏书楼经历了不可弥补的灾难。
开篇作者先写了自己对“天一阁”的感受是一种奇怪的阻隔。而这个原因是复杂的,作者自述道:“直到1990年8月我再一次到宁波讲课,终于在讲完的那一天支支吾吾地向主人提出了这个要求。第二天上午如约来到天一阁时,只见大门内的前后天井、整个院子全是一片汪洋。打落的树叶在水面上翻卷,重重砖墙间透出湿冷冷的阴气。”③这是作者写自己和天一阁之间的渊源,却实际上也为后文埋下伏笔,暗示着天一阁走过的漫长的风雨、坎坷的岁月。正如作者所言“它只是一个藏书楼,但它实际上已成为一种极端艰难、又极端悲怆的文化奇迹”。④
作者对天一阁原貌和自然风光的描述让读者感受到强烈的历史沧桑感。“天一阁”实际也代表着传统文化和文明,作者让读者深切感受到5000年中华文明所带来的厚重使命感。而藏书的事业却无比艰难,如作家所言“这种人必须有清晰的管理头脑,从建藏书楼到设计书橱都有精明的考虑,从借阅规则到防火措施都有周密的安排;这种人还必须有超越时间的深入谋划,对如何使自己的后代把藏书保存下去有预先的构想。当这些苛刻的条件全都集于一身时,他才有可能成为古代中国的一名藏书家”。⑤所以作者也在文中疾呼“能不能再出一个人呢,哪怕仅仅是一个,他可以把上述种种苛刻的条件提升得更加苛刻,他可以把管理、保存、继承诸项关节琢磨到极端,让偌大的中国留下一座藏书楼,一座,只是一座!上天,可怜可怜中国和中国文化吧”。⑥这种写法让读者感受到作者对中国文化深切的关注和担忧,以至于作者要用到“可怜”二字去唤起读者对中国文化的关注。
同时,文章也讲述了藏书楼在漫长岁月中经历的种种磨难,“先是太平军进攻宁波时当地小偷趁乱拆墙偷书,然后当废纸论斤卖给造纸作坊。曾有一人出高价从作坊买去一批,却又遭大火焚毁”。⑦读完整篇文章,在我们的眼中和心里“天一阁”不仅仅是一座藏书楼,从广泛意义上面来说它代表的实际是“古代文化事业”。范钦一个人背负起了整个民族的文化事业,无论遭遇怎样的磨难,他始终坚持自己的信仰。也正是因为他强大的毅力与勇气,让中国保存了一座极具价值的藏书楼。
余秋雨文章中处处体现着令人回味悠长的历史沧桑感,以一个博学文人的感悟力对历史、对社会深重感慨,对历史中的人物、遗迹、现象,以现代人的眼光与标准重新进行审视领悟,试图理出历史、文化、社会发展的脉络,找出它的筋骨。因此,他的散文可以说是以史为鉴,对现代的读者产生了很大的影响。
三、余秋雨散文的艺术手法
“余秋雨先生的散文词汇丰富、行文严谨、驾驭文字的能力十分强。而余秋雨散文的语言文字之所以有如此魅力,在于十分注重文字的动感和意境,有时寥寥数语却能勾画出一幅生动的图画来,用“诗中有画”来形容余秋雨先生散文的语言特色一点也不过分。”⑧《风雨天一阁》中有一处细节描写:“一天公务,也许是审理了一宗大案,也许是弹劾了一名贪官,也许是调停了几处官场恩怨,也许是理顺了几项财政关系,衙堂威仪,朝野声誉,不一而足。然而他知道,这一切的重量加在一起也比不过傍晚时分差役递上的那个薄薄的蓝布包袱,那里边几册按他的意思搜集来的旧书,又要汇入行箧。他那小心翼翼翻动书页的声音,比开道的鸣锣和吆喝都要响亮。”⑨淋漓尽致的描写仿佛把读者带入了历史的长河,真切感受到范钦日常生活的点滴经历,从而将范钦本人身上凸显的文化人格的性格充分显示出来。
作者在描写主人公时,采用了对比的手法,从而让读者对其理解更加全面。作者用两个人分别作了对比,一位是丰坊,另外一位是范钦的侄子范大澈,两位都是颇有成就的藏书家。这些人对藏书都有强烈的愿望,但最终没能取得范钦的成就。而后作者分析了具体的原因,“范钦的社会人格比较强健,只有这种人才能把文化事业管理起来。太纯粹的艺术家或学者在社会人格上大多缺少旋转力,是办不好这种事情的”。⑩在这里作者通过对比的手法,又一次加深了读者对其描述的主人公的认识,“范钦身上所支撑着的一种超越意气、超越嗜好、超越才情,因此也超越时间的意志力”。11正是他的这种品质,让脆弱的文明在战火和各种艰难的困境中最终得以保存。同时作者将人物形象刻画得惟妙惟肖而又丰满,也正是来源于他深厚的文学功底和独特的文学视角。
四、余秋雨散文的文学意义
余秋雨凭借着自己渊博的文学和史学功底,以及丰厚的文化感染力和艺术表现力写出了大量优秀的散文。他的作品以丰富多彩的视角呈现给读者,读者可以把他的作品当作历史地理辅导材料来读,也可以当作游记来看。他的散文从个人生命的真切体验中寻找源泉,并且开创了自己独特的文风。从他的散文中,我们不难看出他深切的民族忧患意识,作者摆脱了自我的小天地而表现出一种更为博大的情怀。文章所涉及的很多重大题材都表现出了作者对于中国文化和历史及中国文人的深切关注。这种讲述中国文化内涵的散文深深吸引着当代许多读者来阅读,读者跟随着作者的足迹一起踏遍祖国的千山万水,见证悠久灿烂的中华文明留给我们珍贵的遗产,也跟随着他感受中国文化在五千年历史长河中所经历的凄风苦雨。
尽管作者在有些散文中抒发了他对于中国传统文化的逐渐丧失的深切悲哀,但是在作者内心依然深切渴望着年轻的一代能够更多承担起继承民族文化的重任,最终能够使伟大的中华文明走向新的复兴。而“理解余秋雨,不能简单地把他看成是一个读万卷书、走万里路的学者,作为文化学者的余秋雨,他紧紧地把握着中国社会历史文化的脉络,融哲思、才情、诗心为一体,以独特的人文视角,独特的艺术感受,将自己的思考变成了大众的思考。他的意义在于,他在对中国历史文化的深入整合和思考的过程中,不仅把历史文化、世界文明、自然风景与人的精神生命联系了起来,而且,他不断地提醒着人们,要坚守人的勇气、尊严、道义和良知”。12因此,年轻一代的学者和广大民众都应该放眼未来,增强对于促进中国文化事业发展的责任感和使命感。
篇6:散文的内涵类型和发展的历史概述(1200字以上散文)
一、什么是散文
散文这个词。内涵十分宽泛,古代。是指与韵文、骈体文相对,用散行,散体文字写成的文章;现代,散文则是指与小说、诗歌、戏剧并列的一种文学体裁。
散文的概念.有广义与狭义之分。
从广义上讲,散文指的是除小说、诗歌、戏剧以外的所有文学作品包括通讯、报告文学、回忆录、传记、书简等。
从狭义上讲,散文指的是文艺性散文,它是以记叙或描写或抒情为主、取材
广泛、笔法灵活、篇幅短小而富有文采的一种文学体裁。
在这里.我们所讲的是狭义散文的欣赏。
二、散文发展的历史概述
在我国.散文和诗歌一样是产生最早而且影响最为深远的文体。它们曾长期占据着文学的正统地位。
古典散文起于先秦,甲骨文是中国散文的萌芽,《尚书》是第一部散文集。春秋战国时期散文走向成熟,出现了空前的繁荣景象,历史散文《左传》《国语》《战国策》,诸子散文《论语》《墨子》《孟子》《庄子》《苟子》《韩非子》构筑了中国散文的第一座巍峨丰碑。两汉散文张扬个性,内涵深刻,司马迁的《史记》,班固的《汉书》成为了历史散文的最高典范。魏晋南北朝,自我意识强化,体式趋于多样,除政治散文、历史散文外、抒情散文、游记散文留下了许多传世之作,如诸葛亮的《出师表》,李密的《陈情表》,王羲之的《兰亭集序》,郦道元的《水经注》等。唐宋时期,是中国散文的一个辉煌时代,唐宋/0大家韩愈、柳宗元、欧阳修、曾巩、王安石、苏洵、苏轼、苏辙的散文,取得了空前的艺术成就,他们的散文风范,成为了后代散文家无法逾越的一个高峰。明清散文,归有光的《项脊轩志》:姚鼐的《登泰山记》,至今仍传诵不衰。
现代散文与“五四”新文化运动一起诞生,一同发展,“五四”时期,是一个“广义散文的时代”。随感、杂感、短评、通讯、报告、游记都包括在内,最具影响力的是“随感录”。20年代是“散文小品时代”,叙事、抒情小品蔚为大观,鲁迅、周作人、朱自清、谢冰心等名家辈出,群星灿烂。30年代和40年代杂文和报告文学成为了散文界的领袖。可以称之为“杂文、报告文学时代”,杂文以鲁迅为旗帜,夏衍的《包身工》,宋之的的《1936年春在太原》,沙汀的《记贺龙》,丁玲的《彭德怀速写》,华山的《英雄十月》等,则是报告文学的典范之
作。
新中国建立后,散文又有了长足的发展,创作队伍壮大,题材领域拓展,散文园地老树新花欣欣向荣.五彩缤纷争奇斗妍,杨朔、刘白羽、秦牧、曹靖华、吴伯箫、巴金、冰心、孙犁、魏巍、徐迟、郭风等各领风骚。记事散文、写人散文、绘景散文、状物散文、抒情散文,学者散文、文化散文、掌故散文,一应俱全;小品、随笔、札记、书简、杂文、随感、序跋、传记应有尽有;家史、村史、部队史、地方志、革命回忆录.为散文家族增添了异彩。
三、散文的分类
按内容和表达方式分。可划分为三种类型:
1.记叙性散文
记叙性散文是以写人记事为主.主要写作者的见闻和感受。
如魏巍写的《我的老师》是一篇着重写人的散文。通过几个片断,反映了学生热爱老师的感情,也表现了老师的性格特征。通过自己和蔡老师的几件往事,表现了老师的温柔、热情、公正、酷爱学生的动人形象,给读者留下了深刻印象。
着重写人的记叙散文。重在表现人物的思想品质。表现人物时常通过几个片断突出人物的精神、情操;并运用小说刻画人物的方法来表现,如外貌描写、语言描写、行动描写、心理描写、细节描写、环境描写、侧面描写、正面描写等。并常将叙述、描写、抒情、议论灵活地综合运用到创作中。
着重记事的散文.主要写事件的片断,作者借助事件表达自己的感受。
鲁迅先生写的《从百花园到三味书屋》这篇记事散文,回忆了童年生活。
2.抒情性散文
主要是通过写景状物来抒发感情的.即借助写景状物来表达作者的思想感情,对所描写对象的态度。
茅盾的《白杨礼赞》朱自清的《荷塘月色》和《春》、杨朔的《荔枝蜜》都属此类散文。
《白杨礼赞》这篇抒情性散文选择富有象征意义的白杨来寓意抒情。作者细腻地描写了顽强不屈的白杨树的高尚品格.从而赞美了党领导下坚持抗日的北方农民。
《荔枝蜜》这篇抒情性散文的特点更为突出。作者通过对采访从化温泉养蜂场的记叙,借赞美荔枝蜜的甜香与蜜蜂的辛勤酿造.热情地讴歌了广大农民的辛勤创造,赞美了小蜜蜂的要求于人的甚少而给予人的甚多的高尚品格。
抒情性散文,多采用叙述、描写、抒情、议论相结合的方法。上述两篇文章都有这些特点。
3.议论性散文
议论性散文常借助于形象的描绘和情感的抒发来议理。
鲁迅的许多杂文如《论“费厄泼赖”应该缓行》,《丧家的资本家的乏走狗》等。
四、散文的审美特征
散文的特点主要有以下三个:
1.题材广泛
题材广泛表现在取材范围很广,不受局限。领域辽阔。
从写作对象上说,可写人,既可写伟人又可写凡人;可写事。既可写大事又可写小事;可写物,既可写珍贵之物又可写平常之物。既可写过去又可写现在.即可写国内又可写国外.不受时空限制,
生活有多么广阔,散文取材就可以多么广阔。几乎所有的题材都适合于散文写作。大至宇宙,小至虫鸟,山川美景,世态人心,古往今来,几乎都可收人在作者笔下。而且散文题材与社会生活同步流动,可及时表现新人新事,表现新的情思。
如秦牧的《土地》,作者由历史联想到现实;由二千六百年前亡命贵族捧土谢天的故事想到海外侨胞珍藏乡井土地的深情:由明末御倭抗清的流血斗争到人民战士坚守边疆的事迹:由殖民主义强盗杀害太平洋岛屿的主人想到珠江三角洲的田园。真是天南地北、古往今来,集中表现了土地回到人民手里的历史.抒发了人民热爱土地、保卫土地、利用土地的真挚感情。
2.形散神聚
形散指的是题材广泛,很少限制;指的是笔法灵活。神聚指的是主题要集中,即寓意要集中,线索明晰。形散神聚除表面看来并不相关的人、事、景、物的内巧布局。
秦牧的《土地》,朱自清的《冬天》,吴伯箫的《记一辆纺车》都充分地体现了形散神聚这一特点。《记一辆纺车》,作者从一辆纺车为线索,记叙了许多与纺车有关的事情.反映了抗日战争时期延安军民热烈响应毛主席的“自己动手,丰衣足食”的伟大号召.“开展大生产运动”的动人情景,赞颂了延安革命精神。文章中运用了许多材料都是围绕延安革命精神这一主题服务的。艰苦奋斗,战胜困难,发扬革命大无畏的英雄气概和革命乐观主义精神这一主题统帅了全文。’
3.短小精悍
短小精悍指的是选材精要、立意深邃、言简意赅。另外,还体现在篇幅短小,层次较少.结构不很复杂上。
茅盾的《白杨礼赞》,朱自清的《背影》,杨朔的《荔枝蜜》,鲁彦的《听潮》这些文章都具有这一特点。
篇7:散文艺术特色(高考1200字以上散文)
摘要纵观二十世纪后期的中国文化,女人的作用变得越来越不可低估。而这些女人当中,有一批自学养出发,自专业领域出发,渗透随笔散文的女人,尤其坚持了自己超然的追求和声音。而这一切,都是她们以女人的身体拥有和感受着的。马莉正是其中突出的一员。本文从马莉散文的意象选择、结构形式和诗化的语言等方面的特色进行论述,阐明马莉散文不仅为当前散文领域提供了新的资质,而且为中国新世纪散文尤其是反映都市新文化趋向的散文开创了新的风范。
关键词
女性散文意象诗化语言结构形式
Abstract
Takinga,’sproseinter,constructionfor’sproseoffersne,andsetsafreshstylefortheproseofne
Keyphrase
fe,idea,poeticlanguage,constructionfor马莉是我国当下颇具特色也卓有成效的女散文家,迄今为止已出版了《爱是一件旧衣裳》(上海人民出版社,1999年版)、《怀念的立场》(云南人民出版社,2000年3月版)、《温柔的坚守》(百花洲文艺出版社,2000年8月版)、《夜间的事物》(湖南人民出版社,2001年3月版)等多部散文集,受到了评论界的注意。马莉自大学毕业后就一直在羊城工作生活。羊城的开放、繁华与喧嚣,还有那大都市的紧张节奏和人文氛围,都给了马莉无限的创作生机。马莉在这个城市呼吸,行走,生活;她的心灵,时刻都在选择着属于自己的意象。那些意象,经过她的笔,就流淌成一个现代都市女性的生活情趣何审美选择,让人打开她的文集,读她的作品,就会感受到发自一个现代都市女性心灵的美感扑面而来。她的散文以极端的幻想性和想象性体现了女性生命存有的内在力度,展现了新女性的独特气质。
纵观二十世纪后期的中国文化,女人的作用变得越来越不可低估。而这些女人当中,有一批自学养出发,自专业领域出发,渗透随笔散文的女人,尤其坚持了自己超然的追求和声音,而这一切,都是她们以女人的身体拥有、感受着的。马莉正是其中突出的一员。其实,当马莉生活在都市中生活,面对繁复的社会,面对形形色色的人群,面对一个个未曾预知或已经预知的事件,她必须面对“我是一个女人”的体验。这种体验直接反证了她作为一个知识女性和生活在大都市中的女性从学养到情怀的宝贵,这种宝贵也正是马莉散文在艺术特色上的研究价值所在。可以说,从马莉数量客观的散文中,我们可以看到她作为女性作家独特的立场、观念、心态、感觉和才情。马莉散文不仅为当前的散文领域提供了新的素质,而且为中国新世纪的散文,尤其是反映都市新文化趋向的散文开创了新的风范。
如果说王安忆笔下的细腻是源于回忆,陈染笔下的睿智是源于思索,那么马莉笔下的柔情则是源于她本身对于生活的感悟;特别值得提出的是,这种感悟不是具象的,更不是娓娓道来式的,而是用诗化的语言,抽象的意象,以及跳跃的结构展现给每一个读者。
意象选择
首先,马莉的散文在意象的选择上,有以下两个特点:
第一,马莉非常善于选择抽象的事物作为自己的写作对象,而这些抽象的事物,形成了独特的意象,让人在本来很难以把握和捉摸的抽象事物中,最大水准的感受到美的意象。对于这一点,很大水准上归功于马莉对事物的提炼。
比如,触摸——这可以是一个简单的动作,也可以是一个静止的状态,但在马莉的眼里,就成了一个女性一种温柔的记忆。马莉是这样写的:
一个人的身体每天都要置身于缤纷缭乱的对于事件、声音以及构成我们生存空间的危险减少至最低水准的触摸之中。这几乎是一个生命正在他的每个瞬间被记忆中断的历史。触摸能使我们达到我们所盼望到达的那个最遥远的角落,并且最大限度的满足我们的想象。使我们的目光在时间的联系中就像一片树叶对于一颗树木那样亲密,坚定,而且柔和。我对于触摸的记忆是来源于很多年前一颗芒果树上面的一片叶子的记忆。1
这段文字,给人的感受是“触摸”这个概念,被马莉从凌乱的角落中找寻出来,并且“使我们到达那个最遥远的角落”。读了这段文字,如果问问自己是不是能够说除“触摸”这个具体动作的描述,恐怕是无法说出的;但若是问问自己能不能说出对于触摸的感受,恐怕这种感受的外延又是无限的——“最大限度的满足我们的想象”。这正是马莉文字的独特魅力。她的文字,将人的思维中的“虚”与“实”充分的调动并结合起来,这主要取决于她所选择的意象是不具体的,这不但充分发挥了马莉自己的协作空间,而且给读者以最大水准的想象。在读者的持续阅读中,那些隐藏在这意象背后的美就逐渐的升华出来,使人们从那字里行间一点点地品味出马莉散文中的柔情。
再如《隐蔽》。这个意象又是极其空灵的。马莉认为,“隐蔽在人类的风格中呈现出黑夜一般的疑问以及一次次永远的忧伤”。2这是用一种极其不具体的语言来解释这个极不具体的意象。但马莉的叙述不仅于此,她先是将隐蔽做了很诗化的叙述,我们可以把这段文字看作是对意象的提炼:
隐蔽在人类的风格中呈现出黑夜一般的疑问以及一次次永远的忧伤。隐蔽的事物是一些敌意的事物,一些容易看得见的细小事物在隐蔽之中充满温情和矛盾。在平静的约束的时刻,隐蔽扑朔迷离使我们一再对爱情不敢相信,隐蔽建筑着我孤独冥想的优雅的夜晚。3
这是对意象的提炼。这种提炼是极具女人味的。它融进了女性的思索与眼光。接着,马莉就用了大量的笔墨来叙述一件事:母亲将菠萝蜜块剥开,然后又将它吃掉。这是一件记忆中很琐屑的事情,但到了马莉的笔下,就变得不寻常起来,她认为:
那个久远的炎热下午,对于一个热带水果的品尝使我在瞬间就记忆起了自己的身体的历史。这记忆像热带的阳光一样强烈,它照亮了在敞开的事物中,最为隐蔽的部分,以及热爱它,摧毁它,仔细地回味与发现它的奥妙的激情。4
马莉始终用充满诗意的眼神凝视着这一过程,这一个将隐蔽展现出来的过程;但这又不是普通的展现,而是带着自己的思考和追问。她将剖开水果的过程演绎成“热爱”、“摧毁”、“仔细地品位”一个过程,该是多么的生动和深刻!如果没有对意象的用心选择合高度提炼,是不可能达到这样一种审美效果的。
这种意象的选择和提炼,在马莉的散文中随处可见。《阴影》、《疼痛》、《痕迹》、《暧昧》等等,单看题目,我们就能看出一个女性在它生活和生命的流程里,该是多么细心地去把握,去思考,然后又是多么耐心地去总结,去回味,去提炼,将其中的美一点一滴地展现出来。
第二,对于每一个选择的意象,马莉用大量的身体感受来进行描述,这种身体感受,包含了所有能够使用的感官,尤其是作为女性,她的感官更为敏锐,并且试图通过这些感性的描写,表达理性的思考。
比如《阴影》。马莉是用这样的感受进行表达的:
在南方,在我的生命中,阴影保卫着我,在热带阳光灿烂的地方疯狂地生长。我向来不认为阴影是在南在一个人身上投下的可咒的事物。恰恰相反,阴影是一个人内心深处的秘密光芒。当一个人的身体被刀伤了之后若不是用能够遮蔽的东西包裹起来,让腐败的肉在阴影之中腐败,让新生的肉芽在阴影之中新生,一个人是会因血流过多而死亡的。阴影,它穿过实践和人的身体四处漂浮在有人群的地方。5
在这段文字里,马莉说“阴影是一个人内心深处的秘密光芒”。这秘密的光芒究竟是怎样的?阴影又该是怎样的一种内心深处的光芒呢?这是一个难以言说的意象。但马莉接下来的感性描写就让人有了想象发挥的具体空间。马莉用的是一个极其具体的例子,刀伤复原时需要的阴影该是多么的真实而又贴近!这个时候,作为读者就很容易从这个具体的例子中回头去思考那个内心深处的秘密光芒了,至少可以去类比,这无形中就拓展了文章的意境。而马莉的思考也明显地寓于其中,正是要告诉人们阴影并不是在南方,而是光芒。
又如《光芒》:
开始光芒总是在穿越了我们冰凉的肌肤随后就像一面镜子一样彻底照耀着我们,当寂静的夏天来临的时刻,我们被光芒抑制和提升着内心的痛苦和语言,我此刻正坐在夏天里,在我整洁居所的卧室之中,在我温柔的床榻上,一本枕边的书……每天早晨,这就是我辉煌精神的开端和光芒的起点。昨天我走在阔大的墨绿色叶子的树下,我的草帽遮住了阳光对我躯体的疯狂的追逐,经过一个街心花园,我看见了一棵树。6
在这里,马莉用她的视觉留意身边与光芒相关的每一个事物,让读者能够在几个并不相干的事物中感受到光芒的存有和光芒的本身;更为重要的是,马莉将光芒本身提升了,她很轻松地就将光芒的涵义进行了外延——“这就是我辉煌精神的开端和光芒的起点”。在这里我不禁要为马莉驾驭语言的能力和她在行文中将空间事物的成功转换击节叫好。这看似随意和轻松的延伸,为马莉散文的意境着实增添了很多色彩。因为,如果马莉的散文内容仅仅是停留在具体事物的描述和叙说上,那么其散文的意境势必被大大的限制;马莉在这方面的突破是极其成功的。她作为一个成功的知识分子,一个学者和知识女性,能够非常巧妙地将抽象的事物聚合起来,提炼出来,然后用感性的语言表达出来。难能可贵的是,她能够用她丰厚的学识和积极的生活体悟将这一个又一个意象无限地拓展开去,呈现给读者美的感受。在这里,我们不难看出,马莉力图把这些抽象的事物表达出来,并引领至精神领域。这种精神的领域,不是所有的作家都能做到的。马莉之所以能够在这方面获得成功,也正是在于大都市生活经验的积累和她作为学人在书海中遨游的持续积累。
结构特点
在文体的结构上,马莉散文有以下三个特点。
第一,马莉的散文是典型的非故事性的结构形式。这也是马莉散文的最突出的特点。马莉的散文几乎没有一个完整的故事,也没有一个开头和结局,她的讲述往往是跳跃的,但这种跳跃给人以无限的遐想空间。马莉至多不过在散文中穿插入生活的某个片断,更多的时候,马莉是以意象、情绪、意念来结构作品,表现出很强的自由度。马莉在她的都市生活中,感受到最多的是“隐蔽”、“阴影”、“光芒”、“欲望”等等背后的繁复和捉摸不定,作为都市女性的马莉,显然认为要更好表现现代人在这种环境下的思想、感情、情绪和意趣用明晰、逻辑、平朴的方式就很难表达清楚了,所以她选择了这种方式,那就是,用片断的意象和思绪来传递更多的感情和思索。透过马莉散文有些甚至是晦涩的语言,我们分明感受到她深刻的内在的孤独。而要表达这样的感受,她借助了抽象的意象、迷离的色彩、变幻的情绪、浓密的内蕴。无疑,马莉是成功的。
篇8:什么是散文?散文有什么特点?(500字散文)
散文,文学的一个种类,是一种抒发作者真情实感、写作方式灵活的记叙类文学体栽。
“散文”一词出现在太平兴国时期。《辞海》认为:中国六朝以来,为了区别韵文和骈文,把凡不押韵、不重排偶的散体文章(包括经传史书)统称“散文”。后又泛指诗歌以外的所有文学体裁。
随着时间的发展,散文的概念由广义向狭义转变,並受到西方文化的影响。在现代,散文是指与小说、诗歌、戏剧相并列的一种文学体裁,即指用凝练、生动、优美的文学语言写成的叙事、记人、状物、写景的,短小精悍的文章。散文按按内容和形式的不同,可分为小品、杂文、随笔、报告文学等。近年来由于报告文学、杂文等已经发展成为独具特色的文体,人们又仅把文艺性的叙事散文和抒情散文称为散文。
叙事散文,指以写人叙事为主的散文。以对人和事物的具体叙述和描绘为其突出特色,同时表现作者的认识和感受,也带有浓厚的抒情成分。鲁迅的《滕野先生》和吴伯箫的《记一辆纺车》,就是优秀的以写人记事为主的叙事散文。
抒情散文:指注重表现作者的思想感受,抒发作者思想感情的散文。这类散文虽然也有对具体事物的记叙和描绘,但通常没有贯穿全篇的情节,而强烈的抒情感为其突出的特点。它或者直抒胸臆,或者触景生情,一般都洋溢着浓烈的诗情画意。即使描写的是自然景物,作者也赋予它深刻的社会内容和思想感情。茅盾的《白杨礼赞》、魏巍的《依依惜别的深情》是抒情散文中的优秀作品。
篇9:散文的特点是什么(600字散文)
一、形散神聚。“形散”既指题材广泛、写法多样,又指结构自由,不拘一格。“神聚”既指中心集中,又指有贯穿全文的线索。散文写人写事都只是表面现象,从根本上说写的是情感体验。换句话说:人与事是“散”的可有可无、可多可少的“形”,而情感体验就是“不散的神”。
“形散”主要是说散文题材十分广泛自由,不受时间和空间的限制,表现手法也不拘一格,可以叙述事件发展,可以描写人物形象,可以托物抒情,可以发表议论,而且作者可以根据内容的需要自由调整,随意变化。“神不散”主要是从文章立意上而言,即散文所要表达的主题必须明确而集中,无论散文的内容多广泛,表现手法多么灵活,无不为更好的表达主题而服务。
二、意境深邃。注重表现作者的生活感受,抒情性強,情感真挚。
作者借助想象和联想,由此及彼,由浅入深,由虚而实的依次写来,可以融情于景、寄景于事、寓情于物、托物言志,以表达作者的真情实感,实现物我的统一,展现出更加深远的思想,使读者领会更深的道理。
三、语言优美、凝练。所谓优美就是指散文的语言清新明丽,生动活泼,富有音乐感,行文如涓涓流水,叮咚有声;如娓娓而谈,情真意切。所谓凝练,是说散文的语言简洁质朴,自然流畅,寥寥数语就可以描绘出生动的形象,勾勒出动人的场景,显示出深远的意境。散文力求写景如在眼前,写情沁入心脾。
散文素有“美文”之称。因为它除了精神的见解、优美的意境外,还有清新隽永、质朴无华的文采。常读好的散文,不仅可以丰富知识,开阔眼界,培养高尚的思想情操,还可以从中学习选材立意、谋篇布局、遣词造句的技巧,从而提高自己的语言表达能力!
篇10:浅谈散文的特点及表达方式(高中1200字以上散文)
一,散文的概念。
现代汉语词典上对散文的概念作出了两种解释:
1,指不讲究韵律的文章(区别于韵文:有节奏韵律的文学体裁。也指用这种体裁写成的文章。包括诗,词,歌,赋等)。
2,指除诗歌,戏剧,小说外的文学作品。包括杂文,随笔,特写等。
正如法国古典主义喜剧建造者莫里哀的喜剧醉心贵族的小市民中,哲学教师对茹尔丹先生说:凡不是散文的东西就是韵文,凡不是韵文的东西就是散文。茹尔丹先生反问说:那么我们说话又算是什么文呢?哲学教师回答说:散文啊!茹尔丹先生这时才恍然大悟地说:天哪!我原来说了四十多年的散文,自己还一点不知道呢!
我们从那位聪明的哲学教师嘴里,得出一条真理,那就是散文要求像说话那样明白地表达自己的思想感情。正如清代学者王国维先生所说述事则如其口出。
二,散文的特点。
从上面的故事中,我们得出散文的第一个特点:自然,真实,明白,有真情实感。
自然,明白,就是要求散文语言要像平时说话那样自自然然,明明白白,无拘无束;真实,是散文的本质特征,是散文的生命力所在。它不同于小说和戏剧文学那样,为了塑造典型形象,更好地反映社会生活,允许虚构部分情节。它也不同于诗歌,为抒发作者强烈的感受,可以进行大胆的艺术夸张,奇特瑰丽的想象。散文的语言和内容都必须是真实的,令人可信的。只有这样,才能成功地传达出作者的真情实感,也才能更好的发挥散文的社会功用。
散文的第二个主要特点是:形散神聚。
形,指散文的题材及写法。散,就是它的取材极为广泛,结构活泼自由,没有太多的约束。山川风物,日月星辰,人生百态,历史风云;可博古论今,可谈天说地;可东南西北中,可过去、现在和将来;可摘取生活中的片段和点滴等等,寄托作者的情思和愿望,表达作者对生活的认识、感受和态度。散文的写法灵活多变,叙事,记人,写景,状物。总之,它可以纵横驰骋的想你所想,说你所说,写你所写。
比如鲁迅先生的藤野先生一文,所写内容:地点中国日本东京日本仙台中国;时间有对过去的回忆,到对现实的把握,再到对未来的预见;所叙人物事件有清国留学生在东京的丑态,我去仙台途中的见闻感受,初到仙台所受的优待,与藤野先生的相识、相处及依依惜别,别后思念。
再如茅盾先生的白杨礼赞,作者写了白杨树生长的环境黄土高原的单调、博大、茫远和雄壮;它的外形的笔直、团结、向上;内在气质的朴质、坚强、力求上进。由此,我们也可以看出,散文的形无论怎样散,最后都能聚拢起来,表达一个中心意思,这个中心意思就是散文的神。它如同一根彩线,把散文所写内容的颗颗珍珠串联起来,即所谓的彩线串珍珠。正因如此,散文才具有了形散神聚的主要特征。
另外,篇幅短小,语言精练即短小精悍也是散文的特征之一。它用较短的篇幅,精练优美的语言来表达真实、生动、深刻而又丰富的内容,以抒发作者对社会生活中见闻感受的独到见解。给读者以审美的愉悦,情感的感染,精神的熏陶,心灵的洗涤,人格的影响,生活的警示,哲理的思考。
三,散文的表达方式。
散文形散神聚的特点,决定了它表达方式的多样性,综合性。
记叙,描写,议论,抒情等方式都可以在散文中自由灵活地运用。
记叙,描写使文章内容充实,丰满,生动形象,富于文采,且能以事感人,以景悦人;议论,抒情,画龙点睛,深化主题,且能以情动人,以理服人。总之,只要各种表达方式能运用自如,恰到好处,就能写出声情并茂,文质兼美,意蕴深刻,影响深远的优美散文。
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